Una con arpa

¡Hola gentecilla! Llevo mucho tiempo ausente de este rincón de la blogosfera pero espero que este sea el recomienzo de una bonita amistad. A partir de ahora que estaré un poco más relajade intentaré recuperar el tiempo perdido.

Hoy os traigo una canción de esas con las que te encuentras de repente en un lugar recóndito e insospechado. ¡Para que luego me digan que sólo escucho mujeres tocando la guitarra! :P

Pues esta toca el arpa... ¡Qué lo disfrutéis!

Joanna Newsome - Sprout and the beam

I slept all day
awoke with distaste
and I railed,
and I raved

That the difference between
the sprout and the bean
is a golden ring,
it is a twisted string.
And you can ask the counsellor;
you can ask the king;
and they'll say the same thing;
and it's a funny thing:

Should we go outside?
Should we go outside?
Should we break some bread?
Are y'interested?

And as I said,
I slept as though dead
dreaming seamless dreams of lead.

When you go away,
I am big-boned and fey
in the dust of the day,
in the dirt of the day.

and Danger! Danger! Drawing near them was a white coat,
and Danger! Danger! drawing near them was a broad boat,
And the water! water! running clear beneath a white throat,
and the hollow chatter of the talking of the Tadpoles,

who know th'outside!
Should we go outside?
Should we break some bread?
Are y'interested?

Rojo Pasión

Hoy, mis queridos lectores, les voy a hablar de una gran artista, para muchos conocida y para demasiados todavía por conocer. Desde luego habrá a quien no le guste. Perfecto, ya nos encontraremos en otra entrada, que las habrá. Pero merece la pena intentarlo. Por su voz delicada, su ligero acompañamientos de guitarra y, por qué no decirlo, su belleza, muchos habrán intuido ya que voy a hablar de Lourdes Hernández, más conocida como Russian Red -sí, por el color de su pintalabios.

No quiero engañar a nadie, Lourdes no ha inventado la pólvora (su estilo puede seguirse fácilmente hasta otras cantantes como Feist y bebe de tan lejos como los Beatles y los grandes del country) ¿pero quién dijo que lo pretenda? Encuentro que su música es absolutamente deliciosa, íntima (perfecta para escuchar en soledad, demasiado buen acompañante en momentos difíciles) y sencilla, pero no simple. (Aclaro que, según mi hermano, es sofisticada. En cierto sentido tiene razón. En otro sentido la tengo yo, así que decida cada cual). La única gran pega es que aún no tiene una gran producción pero, por suerte, tenemos acceso -lícito, según sus propias declaraciones- a grabaciones de conciertos y otras rarezas para extender un poco su magnífico LP I Love Your Glasses. Recomiendo este completo enlace.

Sus creaciones, ya lo advierte Lourdes, se caracterizan por letras extrañas, a las que no siempre resulta obvio extraer un mensaje. Bien, pues disfrutemos de ello. Donde las palabras son extrañas cada uno puede encontrar su propio mensaje, así que hagamos de la necesidad virtud. Por otro lado, algunos de los versos encuentro que son realmente poéticos así que, a mí, me vale.

Me queda aún por hablar de sus magníficos conciertos. Como era natural dado su talento y creciente popularidad, Lourdes ha sabido rodearse de magníficos músicos que la acompañan en sus actuaciones. Desafortunadamente, yo solo he tenido el privilegio de asistir a uno de sus conciertos (el del día 29 de octubre de 2009 en la Universidad Carlos III), pero una vez basta para saber que merece la pena. De hecho, alguna de sus versiones me gustó más que en el LP original. Esto se debe en parte a que el LP está casi desprovisto de acompañamiento (excepto alguna cuerda y otras cosas), acompañamiento que se incorporó con mucho gusto y acierto en el directo. Del directo también cabe mencionar lo entrañable que resulta su timidez y lo divertido de sus pequeños discursos y excentricidades. Eso, por no hablar de las versiones de grandes clásicos, porque me encanta el gusto musical de esta chica. Beatles, Roy Orbison (preciosa y desgarradora la versión del enlace anterior), The Smiths... un amplio abanico del que extrae verdaderas joyas y las torna en creaciones muy personales, muy lejos de ser meras copias del original. Sin duda, sus versiones son algo notable en la producción de esta gran artista, y como muestra dejo un par de perlas.

Un poco de country para Lucy

Les comunico que nuestra querida Émera se queja de la poca atención que he dedicado a su nueva y flamante entrada. Así que, para honrar a su recién entrada etiqueta (y ésta sí necesaria), aquí les traigo una rápida selección de country.

Uno de mis artistas country favoritos es Hank Williams y, como tantas otras veces, no he podido encontrar la canción que más me gusta (¡apareció!). Traten de escucharla, porque realmente es conmovedora (para seres no metálicos). Y dice así:

(Last Night) I Heard You Crying In Your Sleep

Hank Williams

I know you tried your best to love me

You smiled when your heart told you to weep

You tried to pretend that you were happy

But last night I heard you crying in your sleep

You gave the best years of your life dear

And each precious vow you tried to keep

I love you so much I want you happy

But last night I heard you crying in your sleep

Your heart is yearning for an old love

With new love it’s useless to compete

It hurts me to know you are unhappy

But last night I heard you crying in your sleep

You know that you are free to go dear

And don’t mind if I start to weep

I know I can never make you happy

Cause last night I heard you crying in your sleep

Pero el viejo Hank da para mucho más. -Permitanme que no ponga más letras en esta ocasión para hacer la entrada más manejable-. Estas son algunas otras de sus canciones, allí por el mundo youtube:

Long Gone Lonesome Blues

Hank Williams

Cold Cold Heart

Hank Williams

y, por supuesto, la mítica

Jambalaya

Hank Williams

Y, por dar un poco de diversidad a la entrada, no podía faltar la familia Carter, en esta ocasión con un

Keep On the Sunny Side

The Carter Family

Por último, quería compartir la versión de Bob Dylan de Man of Constant Sorrow ya que, según me parece, hace una de las mejores versiones del tema

¡Espero que les haya gustado mi entrada improvisada!

Una fría aguja

Hoy propongo una canción triste, de un músico algo menos conocido de lo que acostumbro a traer por aquí, pero no por ello menos valioso. Se trata del escocés Bert Jansch. Como puede leerse en la wikipedia, está en la línea de otros grandes músicos como Nick Drake o Donovan y coincido plenamente con la apreciación de Jimmy Page sobre su primer disco; "At one point, I was absolutely obsessed with Bert Jansch. When I first heard that LP [1965], I couldn't believe it. It was so far ahead of what everyone else was doing. No one in America could touch that." Gran ejemplo de su maestría con la guitarra es su versión de Angie, que posteriormente grabarían Simon & Garfunkel.

Bert Jansch - The Needle of Death

When sadness fills your heart

And sorrow hides the longing to be free

When things go wrong each day

You fix your mind to 'scape your misery

Your troubled young life

Had made you turn

To a needle of death

How strange, your happy words

Have ceased to bring a smile from everyone

How tears have filled the eyes

Of friends that you once had walked among

Your troubled young life

Had made you turn

To a needle of death

One grain of pure white snow

Dissolved in blood spread quickly to your brain

In peace your mind withdraws

Your death so near your soul can't feel no pain

Your troubled young life

Had made you turn

To a needle of death

Your mother stands a'cryin'

While to the earth your body's slowly cast

Your father stands in silence

Caressing every young dream of the past

Your troubled young life

Had made you turn

To a needle of death

Through ages, man's desires

To free his mind, to release his very soul

Has proved to all who live

That death itself is freedom for evermore

And your troubled young life

Will make you turn

To a needle of death

2 clásicos más a la saca

Pues eso, que hoy traigo dos canciones de todo menos "calentitas". La primera no la he encontrado en youtube, pero sí en la página -cada día mejor amiga mía- Grooveshark, donde se puede escuchar de forma completamente gratuita -y legal- un buen puñado de canciones. Ahí he encontrado varias que no están en youtube, lo cual es ya decir bastante.

La canción está cantada y compuesta por el famoso cantante folk Phil Ochs. Bueno, en realidad no tan famoso, pero tuvo su papel en la generación hippie, antes de que se suicidase con 36 años, sufriendo alcoholismo y trastorno bipolar. La canción la escuché en su recopilatorio There But For Fortune, y dice así (y la podéis escuchar aquí):

Phil Ochs - Changes

Sit by my side, come as close as the air,

Share in a memory of gray;

Wander in my words, dream about the pictures

That I play of changes.

Green leaves of summer turn red in the fall

To brown and to yellow they fade.

And then they have to die, trapped within

The circle time parade of changes.

Scenes of my young years were warm in my mind,

Visions of shadows that shine.

Til one day I returned and found they were the

Victims of the vines of changes.

The world’s spinning madly, it drifts in the dark

Swings through a hollow of haze,

A race around the stars, a journey through

The universe ablaze with changes.

Moments of magic will glow in the night

All fears of the forest are gone

But when the morning breaks they’re swept away by

Golden drops of dawn, of changes.

Passions will part to a strange melody.

As fires will sometimes burn cold.

Like petals in the wind, we’re puppets to the silver

Strings of souls, of changes.

Your tears will be trembling, now we’re somewhere else,

One last cup of wine we will pour

And I’ll kiss you one more time, and leave you on

The rolling river shores of changes.

Sit by my side, come as close as the air,

Share in a memory of gray;

Wander in my words, dream about the pictures

That I play of changes.

El caso es que escribiendo esto, me ha venido a la cabeza la genial Eve of Destrucion, de P.F.Sloan, un inmortal canto antibelicista que no me resisto a compartir con todos ustedes. (La otra canción esperará a su momento). La versión que más me gusta es la que interpreta Barry McGuire y que sí está en youtube (aunque no a gran calidad). Notad la fuerza de la interpretación, así como de toda la letra, e incluso de sus palabras una a una, cada una como un puño -puños que tristemente nunca sirvieron de gran cosa.

P.F.Sloan (interpreta Barry McGuire) - Eve of Destruction

The eastern world, it is exploding

Violence flarin’, bullets loadin’

You’re old enough to kill, but not for votin’

You don’t believe in war, but what’s that gun you’re totin’

And even the Jordan River has bodies floatin’

But you tell me

Over and over and over again, my friend

Ah, you don’t believe

We’re on the eve

of destruction.

Don’t you understand what I’m tryin’ to say

Can’t you feel the fears I’m feelin’ today?

If the button is pushed, there’s no runnin’ away

There’ll be no one to save, with the world in a grave

Take a look around ya boy, it's bound to scare ya boy

And you tell me

Over and over and over again, my friend

Ah, you don’t believe

We’re on the eve

of destruction.

Yeah, my blood’s so mad feels like coagulatin’

I’m sitting here just contemplatin’

I can’t twist the truth, it knows no regulation.

Handful of senators don’t pass legislation

And marches alone can’t bring integration

When human respect is disintegratin’

This whole crazy world is just too frustratin’

And you tell me

Over and over and over again, my friend

Ah, you don’t believe

We’re on the eve

of destruction.

Think of all the hate there is in Red China

Then take a look around to Selma, Alabama

You may leave here for 4 days in space

But when you return, it’s the same old place

The poundin’ of the drums, the pride and disgrace

You can bury your dead, but don’t leave a trace

Hate your next-door neighbor, but don’t forget to say grace

And… tell me over and over and over and over again, my friend

You don’t believe

We’re on the eve

Of destruction

Mm, no no, you don’t believe

We’re on the eve

of destruction.

PP&M

El 16 de septiembre nos encontramos con la triste noticia de que Mary Travers había muerto. Por ello, en la entrada de hoy quiero rendir un pequeño homenaje al genial grupo de folk Peter, Paul and Mary. Primero, un pequeño estracto de la Wikipedia:

El grupo nació de forma un tanto "artificial", pues fue reunido por Albert Grossman -también fue manager de Bob Dylan-, quien buscaba crear un grupo de éxito juntando a "una rubia alta, un tipo gracioso y una cara bonita". Esos serían, respectivamente, Mary Travers, Paul Stookey y Peter Yarrow. Con estos orígenes, es sorprendente lo unidos que siempre se mostraron, tanto en público como en su música.

En su primer disco, que vendió más de dos millones de copias, grabaron grandes clásicos como Where Have All the Flowers Gone?, If I Had a Hammer o Lemon Tree* -las dos primeras compuestas por Pete Seeger y la última por Will Holt- y les aseguró un brillante futuro discográfico.

*Me ha sido imposible encontrar una buena versión en youtube. ¡No confundir cono el tema de Fool's Garden!

En un registro más personal, mi disco favorito es el llamado "Album" -por si alguien quiere comprar uno-. De entre sus canciones, algunas de las que más me gustan son:

And When I Die

Puff, the Magic Dragon

All My Trials

Hurry Sundown

Pack Up Your Sorrows -no tengo un buen enlace de esta

Kisses sweeter than wine

Cruel War

The Good Times We Had -acaso mi preferida y de la cual no he podido conseguir una buena grabación

Así como otras menos conocidas y una innumerable lista de versiones de Bob Dylan y otros grandes artistas.

Algunas de estas canciones, como Puff, the Magic Dragon, fueron verdaderos símbolos de su época (se unieron en el 61) y su versión de Leaving on a Jet Plane, compuesta por John Denver, alcanzó el número uno de las listas. Os dejo aquí el tema Early Morning Rain, compuesto por el gran Gordon Lightfoot.

Las letras de todas sus canciones las podéis encontrar aquí.

Harmonium - "Dixie"

Bueno aquí dejo una simpática canción del grupo canadiense "Harmonium"... La verdad es que compré éste disco por el Amazon canadiense hace bastante tiempo, pero hasta ayer mismo no me había sentado a escucharlo entero. Definitivamente es un "must have" para los amantes de la buena música en general y del Prog Sinfónico en particular. Resulta muy fácil dejarse llevar por sus pasajes de piano y sus capas de guitarra acústica, y de vez en cuando se advierten toques de jazz-folk que lo hacen muy apropiado para figurar como música de fondo de una noche tranquilita, casera, solo o acompañado, pero con los pies descalzos sobre la mesa y una copita de ginebra en la mano... El disco se adapta como un guante al mood de una noche desenfadada...

Portada del album "Si On Avait Besoin D'Une Cinquíème Saison" (1975).

Aquí os dejo el audio de una de las canciones del disco. Aun siendo la que menos define la intención general del album, es una muestra bastante acertada de la energía positiva que transmite este genial grupo canadiense.